亲密，更亲密的

2024年7月6日-2024年8月3日
艺术家：郑兰雄
策展人：周沁汝

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库比森画廊于2024年7月6日至8月3日呈现艺术家郑兰雄在画廊的首次个人项目“亲密，更亲密的”，展出十余件绘画及石塑黏土雕塑作品。

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郑兰雄的个体记忆与情感的连结在内求与外放之间拉扯，这个微妙的过程也是他的创作过程。一幅画于他而言是一场亲密的体验——当人们回忆起儿时的某个惬意的午后，某样爱不释手的玩具，某些安静独处的时刻，仿佛是在透过面纱或迷雾去看（这里用“去感觉”指代“去观看”或许更恰当）。郑兰雄反复地使用极轻薄的色粉对画面进行填充和调整，一遍遍地叠加中，他的感觉或被深化或被隐藏，最终以一种不明朗的暧昧姿态与观者相遇。“色彩在身体之中，感觉在身体之中，而非在空气中。感觉，就是被画出的东西。在画中被画出的东西，是身体，并非作为客体而被再现的身体，而是作为感受到如此感受而被体验的身体，即“苹果之作为苹果的实质”。”

 

“我只相信忠于自我内在驱动而产生的创作。”

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本次展览试图将艺术家的私密世界暴露在画廊这个公共空间，反转其作品的作用——从“作为情感的出口”到“作为记忆的入口”，邀请观众透过“面纱”或“迷雾”去观看（去感觉）。浴室作为极其个人的地盘通常狭小而密闭，也正因如此，这里反倒成了艺术家在社会生活中的“避难所”。郑兰雄常常双手撑着洗手台，面无表情地看着镜子，一看就是很久，但有时也会害怕。“现在我害怕镜子里是我灵魂的真正面目。”展览却刻意将“浴室”置于空间最开阔的地带，四周几乎没有完全隔绝的墙面，也是出于对如此“亲密的”状态的一种挑战，因为对于初次与他作品相遇的观者而言，这场体验似乎是更陌生的。“上帝看到，人们或许也看到。”——谁知道呢？

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郑兰雄的创作中同样出现了很多童年的玩具和游戏——虽然这些老物件早已不知去向，那些自娱自乐的游戏也无法再满足自己。木马、小象、手捧着的小蝌蚪，展览在相对私密的空间中以“收集”的概念还原了这个实际并不存在，但却是艺术家最向往的“储藏室”。与“浴室”不同之处在于，“储藏室”作为郑兰雄的“更亲密的”内心区间，反而并没有带给艺术家任何不安。“长大后的各种玩具玲琅满目，我也早已过了玩玩具的年纪，但是看到质朴的手作玩具总能勾起心底的情愫，然而再也找不回从前的那只木马。” 郑兰雄深知这片区域早已归属遥远的记忆，无法被挽回，所以同样的，它也无法再被摧毁，在这种坚固的状态下它可以任由艺术家采撷而不会枯萎。

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“亲密，更亲密的”这种关系不仅仅是艺术家内心深处情感状态的概括，同时也是艺术家的生存手段——他努力地、自发地创作，他有属于自己的小小的自由和崇高时刻。