多重折射——现代主义的幽灵

2023年6月3日-2023年7月15日
艺术家：高歌，格蕾丝·托宾，华书晨，杰西·艾伦，Lilyjon，倪好，夕背，王伟伟，颜秉卿
学术顾问：姜俊

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1953年，爱德华·霍珀联合美国46位艺术家一起创办了期刊《现实》（Reality），目的在于对抗当时占统治地位的抽象艺术，为具象艺术创作争取空间。他声称，绘画只有更广泛、更直接地反映生活和自然现象才能重现辉煌。

 

今天在艺术实践中我们进入了一个多元主义共生的时代，艺术风格的进步论早已成为了昨日黄花。有着千年历史的具象艺术并未进入死亡，相反，它在接纳现代主义抽象化的各种成果后实现了新的回归，并占据着一块无法被忽视的领地。

 

和西方的超越性世界观不同，在中国中庸美学的传统中一直缺乏绝对的抽象和具象。艺术总是处于抽象和具象之间的光谱中。它拒绝非此即彼，而提倡不仅而且。在中国当代艺术发展的40多年中，具象从未缺席，也未曾遇到过类似于1953年霍珀和其同行艺术家们所面临的困境。自1978年改革开放以来，社会主义现实主义的单一手法被打破，在全球现代主义艺术语言的普及下，中国的具象艺术同样进入了风格多元探索的领域。

 

成立于2020年的库比森画廊受到立体主义（Cubism）“多重视角”的启发，自创始以来就重点聚焦全球具象艺术的当代实践和多元面向。在乔迁后的重新开幕中，他们希望能再次重申画廊的定位和特质，因此我将本次展览取名为《多重折射——现代主义的幽灵》，并邀请了库比森画廊长期合作的多位艺术家，如高歌、格蕾丝·托宾、华书晨、杰西··艾伦、Lilyjon、贾西贝、倪好、颜秉卿；以及新合作的艺术家，如王伟伟。他们的共同点便都是：一方面致力于探索具象艺术的差异化风格，另一方面在现代主义艺术的遗产中寻找着新的启发。

 

如今，无论在中国还是全球，我们都不难发现一种对于上个世纪初艺术风格的回归，正如副标题中的“幽灵”，它其实是一种怀旧风格的隐喻——回溯性现代主义（Retro-Modernism）。和二战后的流行于美国的现代主义国际抽象风格不同，20世纪初期的现代主义呈现为多元的具象风格。当时由于摄影和大批量机械复制技术的完善，艺术家们纷纷抛弃单一的写实描绘，开始实验着各种不同的具象表达，试图开拓符合时代精神的新艺术语言。

 

今天在人工智能和数字元宇宙的科技革命下，作为最后人类创造力的阵地，艺术受到极大的威胁，我们开始重新反思“人性的本质”、以及“技术、艺术和人之间的关系”。作为一种精神性补偿，我们不难理解，为什么现代主义初期的具象艺术会再度受到21世纪新一代艺术家们的青睐，并以更开阔的方式结合到他们对于当代生活的理解和表达之中。